达利常被称为超现实主义画家，可是在 1930 年代以后，他逐渐脱离了超现实主义流派，把自己称为古典主义画家。但是他的后期作品仍然带有许多超现实主义的手法。看他的作品，特别是在观看他的巨幅油画时，能给人强烈的震撼效果，他的构图视角别具匠心，光线运用手法娴熟。那些奇形怪状的物体堆积在画面上，表面上看似乎是不合逻辑地拼凑到一起，但是这样的画面很耐看，它能给人无限的遐想空间。当你走近画面时，你会发现每一个细节都画得非常细腻和逼真。下面给出两幅巨画“Christ of St. John of the Cross” 和 “Santiago El Grande”的缩小版，它们的效果远远不如现场观看，原因有二，第一，经图像压缩后，画面质量大打折扣；第二，原画的尺寸很大，“Christ of St. John of the Cross” 的实际尺寸是 2.05 米 × 1.16 米 (6.7 英尺 × 3.8 英尺)，“Santiago El Grande” 的实际尺寸是 4.12 米 × 3.05 米 (13.5 英尺 × 10 英尺)，现场观看时，真有高山仰止的感觉。在亚特兰大艺术博物馆里，我看到了达利在创作“Christ of St. John of the Cross”时的构思图铅笔底稿，他曾经为这幅画花费了很多心血。它采用居高临下的视角，把十字架上的耶稣画成飘浮飞翔状，没有荆冠，没有血迹，观众和基督耶稣几乎用同一视角，俯瞰着大地、湖泊、山脉和苍生。世界上有成千上万的耶稣受难图，唯有这一张匠心独运，寓意深远。
